Senos de Hombre, SUM Gallery, Queer Arts Festival, Vancouver, BC, CA.

Senos de hombre

Alan Hernández, Karl Frías, Sandra Blow, Romeo Gómez López all is dildo: Andy Medina, Carla Lamoyi, Sofía Hinojosa and Romeo Gómez López

24 de enero - 24 de marzo, 2023

SUM Gallery, Vancouver.

Llamada asi por la lectura errónea y común de la canción “Que Bello”, Senos de Hombre es una exposición colectiva curada por Olga Rodríguez, Romeo Gómez López y Laos Salazar de la galería Salón Silicón de la Ciudad de México. La letra original de la canción: “Qué bellos son tus celos de hombre” resulta problemática para Rodríguez, ya que “no hay nada bonito en los celos, especialmente en un contexto donde los feminicidios son comúnes y las personas son violentadas debido a este ‘sentimiento’ en un hombre.” Una “solución” humorística para esta línea implica reemplazar la palabra “celos” con “senos”; la letra ahora se convierte en: “qué hermosos son tus senos de hombre”. Con el cambio de una palabra, la canción se transforma de un elogio a la masculinidad tóxica a una declaración de positividad corporal, planteando las preguntas: ¿Qué son los senos de hombre? ¿Cómo se asigna género a las partes del cuerpo? Senos de Hombre inicia la conversación sobre cómo algunas suposiciones sobre nuestrxs cuerpos requieren un poco de cuestionamiento cuir.

Con el trabajo de varixs artistas con sede en la Ciudad de México, Gómez López, Sandra Blow, Alan Hernández y Karl Frías García, Senos de Hombre crea un retrato de cómo las identidades no binarias y trans sobreviven y prosperan en un contexto de colonialismo, catolicismo y machismo cultural. Explorado a través de imágenes, esculturas y una serie de talleres orientados a adultos, Senos de Hombre finalmente pregunta: “¿Qué hace a un cuerpo Queer?”

ENG:

Named after a common and deliberate misreading of the Spanish song “Que Bello,” Senos de Hombre or “man tits” is a group exhibition curated by Olga Rodríguez, Romeo Gómez López and Laos Salazar of Mexico City’s Salón Silicón gallery. The original lyrics of the song: “Qué bellos son tus celos de hombre/how beautiful your man’s jealousy is” proves problematic for Rodríguez, as there is “nothing cute about jealousy, especially in a context where femicide is common and people are harmed just because of this ‘feeling’ in a man.” A common and humorous queering or “fix” for this line involves replacing the word “celos” with “senos”— the lyric now becoming: “how beautiful your man’s tits are.” With the change of one word, the song transforms from a praising of toxic masculinity, into a declaration of body positivity, posing the questions: What are man tits? How are body parts assigned gender? Senos de Hombre starts a conversation on how common assumptions of our bodies require some queering up.

Featuring work from several artists based in and around Mexico City including Romeo Gómez López, Sandra Blow, Alan Hernández, and Karl Frías García, Senos de Hombre creates a portrait of how non-binary and trans identities survive—and thrive—against a backdrop of colonialism, Catholicism, and cultural machismo. Explored through images, sculpture, and an adult-oriented workshop series, Senos de Hombre ultimately asks: “What makes a Queer body?”

Fotografías de Lenn

Fería de Arte Material vol. 9, 2023

Feria Material vol. 9

Salón Silicón presenta su participacion en Feria Material, Vol. 9 Booth: P05

9 al 12 de febrero, 2023

Alan Hernández, Antonio de la Rosa, Betty Árbol, Karl Frias, Romeo Gómez López, Sofía Hinojosa

Instalation view, Material Art Fair 2023.

Instalation view

Romeo Gómez López

Detalle, Alan Hernández

Antonio de la Rosa.

Antonio de la Rosa.

Betty Árbol

Alan Hernández

LA SÉPTIMA TRANSFORMACIÓN de Romeo Gómez López. Salón ACME vol. 10, Proyectos Invitados.

LA SÉPTIMA TRANSFORMACIÓN

Romeo Gómez López

Salón ACME vol 10, Proyectos invitados Stand 28
9 al 12 de febrero, 2023

Cold Pac (AMLO), 2023

EEn esta pieza se presenta al Presidente Andrés Manuel López Obrador en sueño criogénico conectado a una computadora, haciendo referencia al concepto de Cold-pac acuñado por el autor de ciencia ficción Philip K. Dick. Este concepto consiste en la ficción futurista de mausoleos donde se puede congelar quienes puedan pagarlo y conectar su mente a una computadora para continuar en media-vida trabajando, ya sea manejando sus compañías, comulgando con sus seres queridos, o en este caso, gobernando un país después de la muerte.

A manera de sátira, se hace un comentario al capitalismo para llevarlo a una pesadilla donde una persona no puede retirarse incluso después de la muerte. De igual manera, esta es una crítica tanto a la izquierda naíf y corrupta como a la extrema derecha que teme un golpe de estado en el cual AMLO permanecerá siempre en el poder.

Por medio de audífonos el espectador puede escuchar al presidente dando aún su mañanera post-mortem por medio de una pista de audio que desacelera su habla como consecuencia de llevar tanto tiempo congelado. Su vestimenta muestra, botones brotando de sí mismos, corbatas y solapas creciendo y agujetas que se confunden con raíces, tratando de encontrar un equilibrio de la entropía suspendida de un cuerpo orgánico.

Cold Pac (AMLO), 2023

In this piece, President Andrés Manuel López Obrador is presented in cryogenic sleep connected to a computer, referencing the Cold-pac concept coined by science fiction author Philip K. Dick. This concept centers around of the fictional futuristic notion of mausoleums where those who can afford it, can freeze and connect their minds after death to a computer to continue working in half-life, either to keep managing their companies, communing with their loved ones, or in this case, running a country after death.

It satirizes and comments on capitalism in order to turn it into a nightmare, where a person cannot retire even after death. Furthermore, this is a criticism of both the naive and corrupt left in the country and the extreme right that fears a coup in which AMLO will always remain in power.

Through headphones, the viewer can listen to the president still giving his morning speech post-mortem, through an audio track that slows down his words as a result of having been frozen for so long. His clothing shows buttons sprouting from themselves, ties and lapels growing and shoelaces that can be mistaken by roots, trying to counterbalance the suspended entropy of an organic body.

Nervio fantasma – Mili Herrera

Nervio fantasma

de Mili Herrera

Noviembre 16 – Enero 5, 2023

El síndrome del miembro fantasma es la presencia de sensación en una extremidad que ya no está. Algunas personas que sufrieron amputaciones pueden llegar a sentirlo. Se cree que la forma del cuerpo está definida por el espíritu, que lo contiene como un vaso al agua, y que esta capacidad de contención puede ser moldeada, ampliando el lindero de sentir.

Al inicio las herramientas o prótesis requieren cierta conciencia para su uso, o una curva de aprendizaje que unificará la idea de un yo con un objeto o ánima. Tener la misma anchura del auto que conducimos, ser igual de afiladas que el cuchillo blandido, o las palabras lleva luego al llamado kung-fú de las cosas, un estado en que el azadón ya no pesa entre las manos y la fuerza de nuestra camioneta 4×4 ya es la propia, a veces con resultados funestos.

Recientemente se han realizado múltiples experimentos para demostrar algo ya sabido por las culturas antiguas. Se colocan visores a dos personas que les muestran la perspectiva visual de la otra, y luego de estímulos similares al mismo tiempo, serán capaces de sentir nítidamente lo visto solamente por la otra. De intercambiar pieles con un ave de noche, de sentir los dolores de una lejana hermana.

Si bien, percibir la realidad no crea la sensación, sí puede alterarla, similar al actuar de la luz en niveles subatómicos, que se comporta de forma distinta y altera su estructura dependiendo de si es observada. O del vacío sideral, que atraviesa todo lo conocido con su negrura.

Del lado gaseoso están las experiencias extra-corporales en las que alguien puede salir de sí y verse mientras duerme. Probablemente estos sueños cimentaron la idea occidental de un cuerpo separado de sí, dislocado entre espíritu y cuerpo, y esta imagen persigue a muchos que escarbamos con desesperación perdiendo las uñas, buscando lo valioso como si fuera el cuerpo fuera una nave desechable carente de potencia ante esta sustancia que compone a la vida y la muerte. Aunque seguramente nuestra conciencia sea el sueño colectivo de las células y bacterias que nos componen.

Cómo es posible que un insecto tenga el cuerpo de una hoja. ¿Qué las alas de una polilla sean ojos amarillos? ¿Qué el amor no sea suficiente?

Esta exposición toma un poco de esta flama incertidumbre, de esa ambición por querer entrar en comunión con un amor supremo, y ofrece burdas fotografías del hueco, de algunos elementos nacidos en medio de esta dislocación.

Exposición en memoria de Roselia Marcial Valdivieso, amorosa maestra más allá de la vida.

Mili Herrera, 2022

ENG:

Phantom limb syndrome is a sensation in a limb that is no longer attached to a body. Some people who have suffered amputations can feel it. It is believed that the shape of one’s body is defined by the spirit, that contains it like a glass of water, and that this capacity for contain- ment can be shaped, expanding the limits of feeling and sensation.

At the beginning, tools or prostheses require some awareness for their use, there’s a learning curve unifying the idea of a self with an object or anima. Having the same width as the car we drive, being as sharp as the brandished knife or words we use leads us to the so-called kung- fu of things, a state in which the tool no longer weighs in our hands and the strength of our truck 4×4 is already ours, sometimes with disastrous results.

Multiple experiments have recently been carried out to demonstrate something that was well understood by ancient cultures. Visors are placed on two people, showing each the visual perspective of the other, and after similar stimuli at the same time, they are able to clearly feel what is seen only by the other. To exchange skins with a night bird, to feel the pain of a dis- tant sister.

Although perceiving reality does not create sensation, it can alter it, similar to the action of light at subatomic levels, behaving differently and altering its structure depending on whether a phenomenon is observed or not. The sidereal void, crossing everything that’s known with its blackness.

On the gaseous side, there are out-of-body experiences in which someone can come out
of their self s and see themselves while sleeping. Probably these dreams cemented the Western idea of a body separated from itself, dislocated between spirit and body. This image haunts many of us who dig desperately, losing our nails, looking for what is valuable as if the body were a disposable ship lacking in power confronted with this substance that makes up life and death. Surely our consciousness is the collective dream of the cells and bacteria that make us up.

How is it possible that an insect has the body of a leaf? That the wings of a moth are yellow eyes? That love is not enough?

This exhibition takes a bit of this flame of uncertainty, the ambition to want to enter in com- munion with a supreme love, offering crude photographs of the hole left in place and of some elements born in the midst of this dislocation.

Exhibition in memory of Roselia Marcial Valdivieso, loving teacher beyond life.

Mili Herrera, 2022

Tipos de Agua – Sofia Hinojosa | Espacio EDA

TIPOS DE AGUA

Sofia Hinojosa

Aparador EDA x Salón Silicón

Curaduría Diego Barrenechea

Nov 18, 2022 - Ene 16, 2023

(For english text scroll down)

“Tipos de agua nos ahogan, tipos de agua no”.

Anne Carson

Aparador EDA en colaboración con Salón Silicón presentan la exposición individual de Sofía Hinojosa TIPOS DE AGUA.

TIPOS DE AGUA es una investigación que explora el significado de este líquido en la vida diaria. Ya sea como objeto de deseo o como elemento de trabajo. El agua domesticada es la que llega a nuestra vida cotidiana entubada en las ciudades, es la que sale al abrir una llave. El agua lejana es esa que el humano desea para el descanso y la contemplación; el mar, los ríos, las albercas.

En esta búsqueda por discernir los elementos formales y simbólicos entre ambos tipos se ubican la necesidad y el deseo. La idea del trabajo está de una u otra forma subyacente, ya sea en la promesa del descanso como recompensa del trabajo, o en las labores y necesidades domésticas. Hinojosa utiliza las imágenes y los símbolos que resultan familiares y utilitarios, representando diversas maneras en las cuales interactuamos con el agua, ya sea consumiéndose, deseándola o disfrutándola.

Diego Barrenechea

“Types of water drown us, types of water don’t.”

-Anne Carson

TIPOS DE AGUA is an investigation that explores the meaning of this liquid in everyday life. Whether as an object of desire or as an element of work. The domesticated water is the one that arrives to our daily life piped in the cities, it is the one that comes out when opening a faucet. Distant water is that which humans desire for rest and contemplation; the sea, rivers, pools.

In this search to discern the formal and symbolic elements between both types, necessity and desire are located. The idea of labor is underlying in one way or another, whether in the promise of rest as a reward for work, or in domestic chores and needs.

Hinojosa uses images and symbols that are familiar and utilitarian, representing various ways in which we interact with water, whether consuming it, desiring it, or enjoying it.

Diego Barrenechea